| Dee Kourtsman ( @ 2009-06-05 10:42:00 |
Мастер-класс Ивана Смирнова
Давайте я вам расскажу, как вчера было на мастер-классе Ивана Смирнова. Заодно и себе напомню. Мастер-класс, он же квартирник, проходил у Гороховского. Небольшая комната, кто был – знает; народу пришло как раз столько, чтобы не осталось свободных мест. Иван Смирнов был с сыном Иваном (тоже, разумеется, Смирновым), остальные – Миша Смирнов и Сергей Смирнов Клевенский – уехали сразу после вчерашнего концерта. Смирнов-старший говорил и играл, примерно поровну. Самое интересное шло не от гитары и даже не от реплик маэстро; самое главное на этом концерте, как мне кажется, происходило в головах у слушающих. Судить я могу только по своей голове, и там, да, происходило много интересного.
Во-первых, я ещё раз раз убедился в том, что приходить с инструментом на мастер-класс – верх идиотизма. Ну, то есть, можно и прийти – но только если тот, кто даёт мастер-класс, не сильно превосходит тебя по уровню. Тогда ещё можно спросить: а как ты делаешь то, а как это. Но когда оказываешься в присутствии такого человека – то тут лучше вообще замереть и превратиться в ухо, в камеру, в записывающее устройство. Спрашивать. Вопросов было множество. Но штука в том, что чем дальше, тем больше лично я понимал, что даже и вопросы можно не задавать. А истинный смысл мастер-класса – просто сидеть в присутствии Мастера и думать о своём.
Во-первых, на некоторые вопросы отвечала музыка. Мы спрашивали, как они делают аранжировки, я уже собрался спросить про репетиции с таким количеством импровизации, как получил ответ, что они за 15 лет не репетировали ни разу. Тут же отпали все вопросы про синхронизацию частей на концерте. Вспомнилось, что когда полностью погружаешься в импровизацию, отпадает вопрос и о синхронизации и о переходах из части в часть – все на одной волне, пропадают всякие условности. "У Заппы в группе был язык жестов, а у вас есть специальные жесты?" "Никаких".
Так же сами собой отпали вопросы о том, сколько он занимается, чтобы быть в форме, и что он играет в виде "упражнений". Что делает соловей, чтобы быть "в форме"? Просто поёт каждое утро. Сколько? столько, сколько надо. Соловей просто знает это всё, но вразумительно ответить не может. Какие струны ставит Смирнов и какой у него преамп? Ну поставишь ты такие же, и, может быть, даже научишься имитировать трели; дальше-то что? Однако, порядку ради, спрашивали и про струны и про преамп. Спрашивали о фишках – я, например, спросил, как он делает такие удо-образные подтяжки в "Среди Пустыни". Смирнов, кстати, охотно отвечал и даже с облегчением; здесь голая техника, можно говорить точно и по делу, не уходя в метафизику.
И единственный, кстати, совет, который я, придя домой, тут же опробовал в деле, касался игры медиатором с опорой на соседние струны. "Беда в том, что люди, играющие на акустике, раньше играли на электрогитарах (играет тихонько что-то невнятное)... а здесь нужен другой звук, с опорой, вот такой (и пожалуйста, сразу же фирменный Смирновский звук)". Да, ещё раз убеждаюсь, что на любом инструменте, включая голос, мощное звукоизвлечение и опора решают всё.
На несколько серьёзных вопросов, которые я сейчас не вспомню, Смирнов отвечал "oh yeah baby" и "Гитлер капут". Комментарии во время игры тоже радовали: "допустим", "аа, не то!", "ладно!", "rock me baby", "всё, хватит". Кое-что напоминало знаменитое "42" из "Автостопом по Галактике". "В чём разница между этим... (играется "С одесского кичмана"), и этим... (играется что-то навороченное и красивое) Знаете, в чём? в понимании". "– В чём смысл жизни? – Сорок два."
Короче, кто вчера не пришёл – тот дурак. Кто пришёл, впрочем – тоже :)
Дальше просто цитаты с мастер-класса.
"Музыка – дело тёмное... (из зала: "Светлое!") Может быть... и светлое. Но делается оно... в тёмную!" (аплодисменты)
(про любимых музыкантов) "Майлз Дэвис". (странно, кстати, что Смирнов не знает, кто такой Дэви Грэм!)
(про отечественное фламенко) "Ну откуда, откуда у парня из Сибири возьмётся это пресловутое duende?"
(про фрагмент композиции) "Слышите, какая нахлобучка?"
"Ребята, давайте я буквально на две минуты уйду, вы тут пока придумайте каверзу, а я приду, и из неё, как змея, вывернусь!"
"Ребята, кто хочет пива? (поднимается три руки) Дима! Шесть пива! (возвращается, прихлёбывя из бутылки) Вот, только одна нашлась..."
(сынульке) "Дурак! Всё матери скажу!"
"Какая грустная! Я бы хотел, чтобы дети сыграли это на моих похоронах."
(про импровизацию) "В чём разница между этим и этом? Это – вода, а это уже чем-то нагружено".
(самое главное про импровизацию) "Да, здесь нет мелодии, но это уже не вода (играет вступление к одной из своих композиций). Она уже на что-то намекает. Это фактура, в которой солирующий будет искать приключения".
Возможно, я что-то переврал, но про приключения и воду я не забуду, это очень важно.
Дима Гороховский вроде всё это записывал, можно это будет потом послушать? и меня даже не столько интересуют музыкальные вставки :), сколько монологи Смирнова и ответы на вопросы.
Фотография взята с сайта.
Давайте я вам расскажу, как вчера было на мастер-классе Ивана Смирнова. Заодно и себе напомню. Мастер-класс, он же квартирник, проходил у Гороховского. Небольшая комната, кто был – знает; народу пришло как раз столько, чтобы не осталось свободных мест. Иван Смирнов был с сыном Иваном (тоже, разумеется, Смирновым), остальные – Миша Смирнов и Сергей Во-первых, я ещё раз раз убедился в том, что приходить с инструментом на мастер-класс – верх идиотизма. Ну, то есть, можно и прийти – но только если тот, кто даёт мастер-класс, не сильно превосходит тебя по уровню. Тогда ещё можно спросить: а как ты делаешь то, а как это. Но когда оказываешься в присутствии такого человека – то тут лучше вообще замереть и превратиться в ухо, в камеру, в записывающее устройство. Спрашивать. Вопросов было множество. Но штука в том, что чем дальше, тем больше лично я понимал, что даже и вопросы можно не задавать. А истинный смысл мастер-класса – просто сидеть в присутствии Мастера и думать о своём.
Во-первых, на некоторые вопросы отвечала музыка. Мы спрашивали, как они делают аранжировки, я уже собрался спросить про репетиции с таким количеством импровизации, как получил ответ, что они за 15 лет не репетировали ни разу. Тут же отпали все вопросы про синхронизацию частей на концерте. Вспомнилось, что когда полностью погружаешься в импровизацию, отпадает вопрос и о синхронизации и о переходах из части в часть – все на одной волне, пропадают всякие условности. "У Заппы в группе был язык жестов, а у вас есть специальные жесты?" "Никаких".
Так же сами собой отпали вопросы о том, сколько он занимается, чтобы быть в форме, и что он играет в виде "упражнений". Что делает соловей, чтобы быть "в форме"? Просто поёт каждое утро. Сколько? столько, сколько надо. Соловей просто знает это всё, но вразумительно ответить не может. Какие струны ставит Смирнов и какой у него преамп? Ну поставишь ты такие же, и, может быть, даже научишься имитировать трели; дальше-то что? Однако, порядку ради, спрашивали и про струны и про преамп. Спрашивали о фишках – я, например, спросил, как он делает такие удо-образные подтяжки в "Среди Пустыни". Смирнов, кстати, охотно отвечал и даже с облегчением; здесь голая техника, можно говорить точно и по делу, не уходя в метафизику.
И единственный, кстати, совет, который я, придя домой, тут же опробовал в деле, касался игры медиатором с опорой на соседние струны. "Беда в том, что люди, играющие на акустике, раньше играли на электрогитарах (играет тихонько что-то невнятное)... а здесь нужен другой звук, с опорой, вот такой (и пожалуйста, сразу же фирменный Смирновский звук)". Да, ещё раз убеждаюсь, что на любом инструменте, включая голос, мощное звукоизвлечение и опора решают всё.
На несколько серьёзных вопросов, которые я сейчас не вспомню, Смирнов отвечал "oh yeah baby" и "Гитлер капут". Комментарии во время игры тоже радовали: "допустим", "аа, не то!", "ладно!", "rock me baby", "всё, хватит". Кое-что напоминало знаменитое "42" из "Автостопом по Галактике". "В чём разница между этим... (играется "С одесского кичмана"), и этим... (играется что-то навороченное и красивое) Знаете, в чём? в понимании". "– В чём смысл жизни? – Сорок два."
Короче, кто вчера не пришёл – тот дурак. Кто пришёл, впрочем – тоже :)
Дальше просто цитаты с мастер-класса.
"Музыка – дело тёмное... (из зала: "Светлое!") Может быть... и светлое. Но делается оно... в тёмную!" (аплодисменты)
(про любимых музыкантов) "Майлз Дэвис". (странно, кстати, что Смирнов не знает, кто такой Дэви Грэм!)
(про отечественное фламенко) "Ну откуда, откуда у парня из Сибири возьмётся это пресловутое duende?"
(про фрагмент композиции) "Слышите, какая нахлобучка?"
"Ребята, давайте я буквально на две минуты уйду, вы тут пока придумайте каверзу, а я приду, и из неё, как змея, вывернусь!"
"Ребята, кто хочет пива? (поднимается три руки) Дима! Шесть пива! (возвращается, прихлёбывя из бутылки) Вот, только одна нашлась..."
(сынульке) "Дурак! Всё матери скажу!"
"Какая грустная! Я бы хотел, чтобы дети сыграли это на моих похоронах."
(про импровизацию) "В чём разница между этим и этом? Это – вода, а это уже чем-то нагружено".
(самое главное про импровизацию) "Да, здесь нет мелодии, но это уже не вода (играет вступление к одной из своих композиций). Она уже на что-то намекает. Это фактура, в которой солирующий будет искать приключения".
Возможно, я что-то переврал, но про приключения и воду я не забуду, это очень важно.
Фотография взята с сайта.